En los primeros minutos de la película parecía que Almodóvar se ponía más serio. Una mujer huye de su piso después de que su novio se muera de sobredosis. El ritmo es lento. El ambiente es decadente, pero sin el punto de vista humorístico de sus dos anteriores películas. Pero de seriedad nada. Al poco rato, Yolanda, la protagonista interpretada por una anodina, poco carismática y peor actriz Cristina Pascual, llega al convento de las Redentoras Humilladas, y empieza el despiporre.

El panorama es absolutamente brutal: cuatro monjas, un cura y la madre superiora. Sor Estiercol, la monja enganchada al ácido; Sor Rata de callejón, la monja escritora de novelas eróticas; Sor Perdida, maniática de la limpieza y con un tigre en el jardín; Sor Víbora, costurera, diseñadora de moda para las virgenes y enamorada del cura; y la Madre superiora, politoxicómana, camella y boyera. Menuda tropa.

Todo esto en un comunidad que recoge a asesinas, drogadictas y putas de la calle, para que se rediman con la humillación y el sufrimiento, o el sadomasoquismo, más bien; y en el que veneran a las grandes pecadoras de la historia.

Es un placer ver junta a tanta actriz importante, a tanta chica Almodóvar, a la genial Carmen Maura, a una jovencísima Marisa Paredes, a la siempre divertida Chus Lampreave, y a Julieta Serrano, la siempre injustamente olvidada chica Almodóvar. Ante el peso de semejante cuarteto de actrices, el personaje de Yolanda pierde pronto todo interés, sirviendo como mera excusa para ir desarrollando los demás personajes e ir avanzando en la historia.

Lo cierto es que, a pesar del planteamiento tan surrealista, la seriedad percibida al principio se mantiene, siendo una película mucho más sosegada que sus predecesoras, con un ritmo más lento, más cuidada en los planos. Almodóvar sigue con sus geniales ideas estrambóticas, pero desde un punto de vista menos alocado y frenético, más dramático, sobre todo con el final, tan frío y casi desgarrador. Y a pesar del ritmo lento de la película, que en ocasiones resulta un tanto tedioso, sigue regalándonos diálogos y escenas geniales, como la de la "Sábana santa - toallita desmaquilladora", o casi todos los diálogos con Chus Lampreave.

Quizás no sea recordada como una de sus principales películas, pero por su planteamiento, por su idea principal, por su teatralidad al mantener practicamente una única localización, y porque es su primera película coral de mujeres, precursora de lo que haría después en Mujeres al borde de un ataque de nervios, merece la pena verla.

P.D.: La semana pasada, debido a mis percances informáticos, no hubo ciclo, pero intentaré ponerme al día la semana que viene, así que permaneced atentos a vuestros monitores, porque antes de viernes publicaré el comentario sobre ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, y ya el viernes seguiremos como estaba previsto con Matador.